jueves, 26 de septiembre de 2019

Estoy bloqueado, no logro empezar a crear...

Seguramente más de alguna vez te has encontrado en esta encrucijada, hago esto o lo otro, y al final no sucede ni una cosa ni otra.  ¿Cómo encuentras el tiempo y el espacio para crear?

A veces tu segundo trabajo son las bellas artes y no hay mucho tiempo para esto. Puedes aprovechar las redes sociales para mantener tu interés. Quizá no estas creando en el sentido estricto de la palabra, pero tu espíritu se mantiene conectado a la estética y la chispa se mantiene encendida.

A menudo me sucede, a veces los compromisos son fuertes y no te permiten o no te dan libertad creativa. Lo he visto en otros también, hacer lo que te gusta y lo que debes tiene un precio y no es monetario, es tiempo, ese puede ser un costo muy alto pero si el arte es tu pasión vale la pena.

En una red social he visto como un habilidoso del metal dedica la mayor parte del tiempo a trabajar y un poco tiempo a crear, pero a pesar de todo, lo hace y de forma excelente en ambos casos. La creación lo ilumina.

A mí me sucede, un día completo de pensar y pensar (soy también informático) y al final, aun cuando la mente y el cuerpo están agotados, he logrado mantener la inspiración y crear. La energía se renueva y cuando crees que ya no hay más, estas empezando nuevamente.

Pero, ¿Cómo encuentro el tiempo para lo que me apasiona?

Aprovecho los momentos libres para:
  • Seguir a artistas y sus obras.
  • Me documento en las técnicas y temas de mi interés.
  • Hago esbozos de mis ideas.
  • Soy consciente del momento. Veo la pequeñísima flor amarilla que nace a la orilla de la banqueta en la calle.
  • Soy paciente, espero y espero el momento que me conecte con el arte.
  • Practico el arte que me apasiona.
   

El truco está en empezar dónde estás...


Que tu vida sea bendecida e iluminada!!!


Por:
Edgar Rodríguez, Artista Visual

Asombrarte

Conoce más sobre Asombrarte en http://www.asombrarte.art



viernes, 26 de julio de 2019

Me apasiona el arte. Quiero hacer arte.

Si has llegado al punto de querer experimentar la increíble sensación de crear arte, te comparto algunos tips que puedes realizar según sientas la necesidad:

Observa objetivamente

Fija tú visión en la rama del arte que te gustaría desarrollar, mira/escucha/siente con detenimiento las obras que llaman tu atención

en ellas está plasmado un estado de ánimo, el motivo, el sentimiento que te gustaría expresar.  Mira diferentes tendencias unas más antiguas u otras más contemporáneas.

Déjate llevar por la belleza que cada obra tiene plasmada. 



Necesitas un motivo


Al inicio necesitaras eso que te motiva a crear, un profundo agradecimiento a tu ser superior te puede dar la luz que buscas, también podría ser la naturaleza, los sentimientos son otro motor que te lleva a crear arte espléndido, las personas y sus situaciones te darán diferentes perspectivas que se pueden realizar,   los animales, su movimiento, sus colores,  tus creencias también pueden darte el motivo para iniciar, las diferentes ciencias.  Leer, viajar y disfrutar la vida  también son muy útiles a la hora de crear.  Puedes hacer obra sin un motivo real, pero le puede faltar corazón y eso se observa, para hacer práctica podrías hacer algo así.

Prepárate

Necesitaras tiempo para preparar tus habilidades creativas, destrezas manuales, tu desarrollo cognoscitivo sobre el arte, busca los lugares públicos o privados que te brinden el espacio y el currículo para tú aprendizaje.
Si eres autodidacta encontrarás en Internet mucho material relacionado con tus gustos, debes tener en cuenta que cada rama del arte se aplica una técnica diferente y para algunas técnicas es necesario observar ciertos cuidados con materiales o herramientas, por ejemplo al usar cierra eléctrica en una escultura, el estudio de la técnica y la guía de un experto te ayudará en esta parte.
Necesitaras un espacio para hacer tu trabajo, también material, equipo y el tiempo también son requeridos, el dinero te ayudará con esto pero podría disminuirse su necesidad con creatividad, si reciclas por ejemplo. El orden también te ayudará, a organizar tu conocimiento y tu trabajo.

Ten conciencia ecológica

Limpia tu lugar después del trabajo y déjalo ordenado, observa el respeto al medio ambiente y entorno, el espacio de las demás personas también deberás cuidarlo, por ejemplo que el polvo o ruido no se convierta en una molestia para los demás.

Cuida la naturaleza, no destruyas el ecosistema, por ejemplo un árbol caído en la calle por causas naturales puede ser tu materia prima para  una escultura, pero también en aserraderos autorizados puedes conseguir la madera que necesitas, no es necesario derribar un árbol.

Ten en cuenta que el arte es creación.



Lo último


  • Ármate de paciencia, el trabajo necesario para crear una obra puede llevar tiempo, la excelencia en lo que haces vale la pena al apreciar el resultado final, tu propia satisfacción es tú mejor remuneración. 
  • Disfruta del proceso, lo puedes usar como técnica de relajación. 
  • En la medida de lo posible vende tu obra, te ayudará a continuar en este bello camino del arte. 
  • Si has encontrado algo que te gusta en este blog, como un acto de creación para ti apoya a otros artistas de alguna manera, si queremos crecer como artistas, antes lo tenemos que hacer como personas.



Lo más importante.

                            Disfruta lo que haces.




Opina sobre qué tema quisieras que tratara en los blogs...  Siempre será muy agradecido un like al blog.



Por:
Edgar Rodríguez, Artista Visual

Asombrarte

Conoce más sobre Asombrarte en http://www.asombrarte.art


miércoles, 19 de septiembre de 2018

¿Cuándo viene la musa?

Compleja respuesta, a veces aunque la llamas, esperas y esperas y no aparece. Otras veces, está
esperando que tomes tu esteco para decirte cuál es el material que debes liberar y dejar su interior al descubierto.

Veo que la inspiración ha llegado cuando una obra nos emociona, nos inspira. Por ejemplo, observar el movimiento o traslucidez en una escultura de mármol, escuchar música que filosofea en nuestro oído;  un poema que muestra un sentimiento puro, cuando un dibujo se convierte en fotografía, en esos momentos me siento afortunado de poder apreciarlo.

Algunas emociones fuertes hacen que la bella musa brote sin poder resistirse, que se deslice entre los dedos.   El amor, por ejemplo, puede llenar de magia nuestras manos dando color a todo a su alrededor,  la felicidad nos brinda una energía inagotable con creatividad desbordadora y el sentimiento de bendición puede darnos creatividad ilimitada.

En ocasiones un sentimiento pide ser inmortalizado en una obra, para mí es el momento más sublime, luego cuando la obra ha terminado y se ha hecho realidad lo que habías visto en tu interior se tiene un sentimiento de soledad. Pero todo toma sentido cuando ante la mirada atónita del espectador ves que has logrado el objetivo.

Recientemente he descubierto que la consciencia del momento también le ha abierto la puerta a
la inspiración, todo te parece único, necesitas que ese felino que vive en tu interior se plasme en
un trozo de mármol o que la belleza femenina interior se retrate en un tocado de princesa.

El momento es hoy, disfruto del arte y me permito disfrutar de mis sentimientos para hacerle saber a la musa que siempre puede habitar en mi interior.


Por:
Edgar Rodríguez, Artista Visual
Asombrarte

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viernes, 20 de julio de 2018

La Emoción por el Arte

Seguramente habrás notado  que hay actividades que nos apasiona realizar y que se diferencian de otras que debemos hacer.  La diferencia está en la emoción de llevarlas a cabo e ir descubriendo el mundo que se abre ante las posibilidades.

En la red encontré el trabajo precioso  de un escultor que la mayor parte del tiempo hace lo que debe hacer, realiza moldes y crea copias a partir de ello. Pero,  en alguna parte del día, encuentra  el momento para dedicarse apasionadamente a la escultura personalizada y se toma el tiempo para crear piezas únicas de su propia inspiración.  

A veces la repetición hace que la emoción se disminuya al realizar una actividad.  Sin embargo, si se observa de otra manera puedes encontrar la forma y el momento para darle pequeñas pinceladas de diferencia que te ayudará a mantener la emoción por lo que haces. 

Hay procesos que no permiten cambiar el procedimiento o resultado al crear algo  pero fuera de ese entorno puedes descubrir el gusto. Por ejemplo, te dedicas a hacer piezas metálicas en serie, esto no admite variantes. Pero si encuentras el momento para fotografiarlas en diferentes ambientes, luces, sombras o acercamientos podrías encontrar la emoción en la estética de la forma.

La emoción no viene únicamente de crear, también de observar o adquirir algo que te gusta, lo cual es una forma de apoyar y disfrutar el arte.

Para conectarte con el gusto a través de la observación, debes contemplar una obra de arte apreciando
los  detalles,  por ejemplo, en la escultura “David” de Miguel Angel puedes sentir la determinación del personaje por la forma en que sostiene la piedra.


¡Conéctate con tu emoción y disfruta del arte!

Por:
Edgar Rodríguez, Artista Visual
Asombrarte

Conoce más sobre Asombrarte en http://www.asombrarte.art

miércoles, 11 de julio de 2018

El Valor del Trabajo Manual

La producción en serie tiene características especiales,  pueden existir miles de objetos similares y el precio de producirlos podría ser insignificante.  Sin embargo, nos condiciona a pensar que no existe valía en el objeto y muchas veces  es despreciado y  no reciclado adecuadamente.

El trabajo manual  es irrepetible, no importa la habilidad y experiencia del artesano o artista de una u otra manera no se logrará obtener exactamente el mismo producto dos veces, obviamente a la vista algunos productos manuales parecen iguales pero al observar los detalles se detectarán las diferencias.

¿Podrías pensar en un objeto valioso para ti que si lo pierdes no volverás a tener? 
o peor aún, ¿que se haya exterminado la forma de obtenerlo porque ya no exista quien lo realice o los materiales ya no se producen? A partir de ello el objeto inmediatamente se vuelve irremplazable.

Para conocer la diferencia a veces debes vivirla, sentirla para ser consciente de ello. Esto también aplica para todo lo que existe en la naturaleza, nosotros mismos o las creaciones artesanas.

El valor de un objeto es subjetiva, depende de quienes lo posean o se conecten con él, aunque  hayan objetos que por su naturaleza se consideran valiosos como el oro o las piedras preciosas, el valor cambia de acuerdo a lo significativo que sea para alguien.

Posiblemente encuentres muchas razones de porque el trabajo manual es valioso, te expongo una : la habilidad de plasmar un sentimiento en una obra visual.

Por:
Edgar Rodríguez, Artista Visual
Asombrarte

Conoce más sobre Asombrarte en http://www.asombrarte.art